雲、山、行者系列

圓柏,如深山中的行者,在雲山中輕緩慢步

雲、山、行者系列
雲、山、行者系列
雲、山、行者系列
雲、山、行者系列
雲、山、行者系列

雲、山、行者系列


雲、山、行者系列是李蓁在步入老年時期所創作的系列,自我如老圓柏,在過去近60年驟變的時代中,為求生存順應環境,向上展現生命,向下扎根累積穩定的根基,但當自我已成耋老,在山巔上往外觀望時,才發現身處虛幻翻騰的雲霧之中,陷入自我的迷茫,不知剩餘的歲月,應該通往何處。

李蓁將自我60多年的歲月中的累積,透過圓柏地特殊題材,運用借喻手法,來闡述著自身面對老年時的體悟、渴望與自我傳承,在議題的選定與藝術表現上,作品的識別性與價值都不容小覷,可讓人細致品味,提供觀賞者不同的深度體驗。

1|年齡的高度


有人說,人生像是在海洋中浮沉的孤帆,有時乘風破浪,有時起落浮沉,但當我昂首回頭時,原來無際的大海,只是虛華無實的雲霧,故事即將迎來結尾,我的肉體、我的心智、面對死亡、面對病痛,年輕時我雀躍的寫下我的未來,當下的我,我要如何撰寫剩餘的歲月呢?


如爬山一般,年輕時在雲霧中行走,沒有確定的方向,四處探索,找尋著上山的路程,有人指路,有時順著路標,隨著年齡一步步接近山頂,站在山巔老邁的自己,回味過去的旅程,看清多年來無法清楚地真相,看見另一個山崗,自己已無精力再次征服。自我感到開闊、自在、孤獨,安於現狀,看著如大海般的雲霧,卻感到無所適從。


到達這個高度後,我該何去何從呢 ?


李蓁作品:雲、山、行者
雲、山、行者
李蓁 - 2016
油彩,畫布

《 雲.山.行者 》作品描寫著李蓁用第三視角,觀察著爬到山峰的自己,雲霧、高山與登高者之中,展現出濃厚地水墨意境。在雲霧之間依稀透露出潔白雪地上旺盛生命的圓柏,如同標記出自我曾經走過的路程,從中回想感受起過去潮起潮落地歷程,看著即將登頂的自己,李蓁用旁觀者的角度思考,陷入了沉思。

1|峰峰相連-鮭魚返潮


有多少與我相似的你,站在一樣的土地上,經過奮鬥,越過層層雲霧後,爬上山巔上,看見了彼此,在這個虛幻的大海之上,原來我們並不是孤獨的個體,如頂立於各個頂峰的燈塔,互相指引,我們要游往何方 ? 我們應該要游往何方呢 ?


李蓁作品:峰峰相連-航向地平線
峰峰相連-航向地平線
李蓁 - 2017
油彩,畫布 - 162 × 130cm

《 峰峰相連-航向地平線 》中展現出在雲顛之上,不同老圓柏頂立於山崗,大地如鮭魚一般,在奔騰的雲霧之間,翻騰著身軀,歷經千辛萬苦逆流而上,朝向台灣玉山方向游去,他們本來連為一體,在相同地平線發光、游回母親懷抱,想將自己積存的智慧代代傳承下去,想傳承我們的根、我們的自我、溫暖的家,再次散播到世界各個角落。


李蓁作品:凝
凝
李蓁 - 2017
綜合媒材 - 72.5 × 91 cm
李蓁作品:龍的背脊
龍的背脊
李蓁 - 2017
綜合媒材 - 72.5 × 91 cm

《 凝 》與《 龍的背瘠 》展現出如巨龍的大山在翻騰如大海般的雲霧之中,朝向遠方,大氣磅礡,在山崗上一棵棵圓柏扎根於大龍之上,他們如仙人般乘著神獸至各處遊行,他們互相對望、互相分享,在剩餘的生命之中,探索著這近乎無盡的世界,接受各種可能性,享受著豐富且多滋感受。

3|白髮重生


李蓁在雲、山、行者系列中,不僅展現出步入老年的煩惱與渴望,更利用圓柏上善若水、深根不息的特性,聚焦於傳承與土地的議題,將一位僅剩十幾年的生命的老者,奉獻自己,滋養這塊大地的情懷注入到作品之中。

李蓁作品:藍田種玉
藍田種玉
李蓁 - 2017
油彩,畫布 - 72.5 × 91 cm

《 藍田種玉 》展現出如在結冰的地面上頂立的圓柏,但李蓁卻是將該地面描繪成台灣藍寶,這寶石如自己的臉,自己在長年壓擠下,皺紋日漸明顯、恐懼,讓我窺視到盡頭,但李蓁還是渴望豐富自己,貢獻彼此,如同圓柏,雖已耋老,卻不停探刺可能、向下紮根。生命盤根與環境交流、淬鍊成台灣藍寶,當霧散去,璞玉嶄露出溫潤,真摯笑容。


李蓁作品:謙卑傳愛
謙卑傳愛
李蓁 - 2017
油彩,畫布 - 162 × 130cm

《 謙卑傳愛 》中奔騰雲霧如海浪,明知是虛幻,卻感到力量與破壞性地拍打著山巔上,近處有匍匐在地的老圓柏們,謙卑低調,但齊心協力互相支持著彼此,而對岸遠處的玉山,被淹沒在雲海之中,明明近在咫尺,老圓柏用盡全力,延伸著自己的老邁身軀,想觸摸、想到達那個地方。


貌似無法觸及,夢想依舊沸騰,這時在絕巔之上,冒出新生的小圓柏,毫無畏懼的挺直腰桿,望著那個遠方,似乎告訴大家,只要這份對彼岸的愛與渴望能一代一代的存續下去,我們遲早有一天能到達那個彼岸。


4|白髮後的反思


李蓁將自我比喻如老圓柏般,在過去人生中,經歷思維、社會環境驟變、科技由大量虛幻變為現實的時代,為求生存,順應急遽變化的環境,積極向上展現獻出自己的生命,而同時將自我的體悟與貢獻向下扎根,緊緊抓住這塊土地,累積穩定的根基,但當自我已成耋老,往外觀望時,才發現虛幻翻騰的雲霧之中,陷入自我的迷茫。


李蓁選用,圓柏、高山、雲霧作為雲霧系列的基調,圓柏代表已功成名就或走入末端的人們,高山代表滋養著我們的根基,它能是故鄉、是家、是自我的根,翻滾的雲霧表示虛幻卻真實的迷茫、未知,透過三要素與李蓁體悟的生活,來帶領觀賞者一同探索年老的議題,雲霧系列繼承了圓柏系列,乾淨、寧靜具備東方特色與哲思,而雲霧與圓柏的配合,更具留白與虛幻色彩。


李蓁作品:虛懷若谷
虛懷若谷
李蓁 - 2015
油彩,畫布 - 91 × 72.5 cm

雲、山、行者系列中,李蓁表現手法上特別且成熟,特別運用借喻手法讓畫面生動充滿遐想的技巧中,可讓人細致品味,提供觀賞者不同的深度體驗。


在《 峰峰相連-航向地平線 》之中將大地比喻成鮭魚,讓觀賞者如看到土地生動地朝向玉山方向奮力翻滾逆流著,而《 藍田種玉 》將皺褶的台灣藍寶,比喻為自我年老的臉龐,在《 謙卑傳愛 》之中,奔騰虛幻的雲霧上,老圓柏延伸自我,遙望玉山,但相比下,在絕巔之上卻有棵新生的小圓柏向下扎根,這種新舊的對比,引發觀賞者的哲思。


李蓁將自我60多年的歲月積累,運用獨特的題材與手法,闡述著自身面對老年時的體悟、渴望與自我傳承,在議題的選定與藝術表現上,作品的識別性與價值都不容小覷。


李蓁作品:站在崖上的尊者
站在崖上的尊者
李蓁 - 2016
油彩,畫布 - 91 × 72.5 cm